千与千寻影评

　　千与千寻影评（一）

　　在陶渊明的《桃花源记》中说道，捕鱼为生的武陵人因着桃花林的牵引而误入了另一处“不知有汉，无论魏晋”的福地洞天的故事；而宫崎骏笔下的十岁少女--千寻，也是跟随父母在搬家途中因为好奇心而误入歧途，进入了另一个幻境世界。跟中国古代文人的有些消极和理想主义的出世思想有着很大区别的是，作为现代物质世界一分子的宫崎骏，借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，在电影《千与千寻》中，千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的另一个物质世界，“回归”将是一切努力的终极目标。

　　这样一个沉重的主题，由一个10岁的小女孩承担，似乎有些过于沉重。好在电影不是在说教，连宫崎骏也只是谦虚地把自己的作品定位为“一个简单的人说出的简单故事”，所以将电影看成是与别的冒险故事并无二致的童话也无妨，其实类似的故事中国也有很多，例如《宝莲灯》中的二郎救母等等。在千寻的境遇中，在别无选择的情况下，原本就有些冷漠和早熟的千寻终于踏上了了成人都无法承担的救赎的漫长之旅。宫崎骏的高妙就在于营造的这个有如桃花源般美丽的神仙生活着的幻境世界，神仙们的生活也与我们生活的俗世没有多大区别，同样的有善恶，有贪欲，有情感，有森严的等级，也有游戏规则。与其说那是神仙境地，还不如说就是现世社会的熔炉和缩影，在那里可以以最快的速度看见报应（例如贪吃的人全成变了猪），可以以最快的速度物竞天择、适者生存。

　　如何在不可以更改游戏规则的情况下，能够最大限度的适应社会，并在适当的时候改变社会，而不丧失自我，千寻故事的最终大团圆的理想结局，应该就是宫崎骏的社会角色的理想模式吧。但仍然可以看出作者对现在的社会充满了焦虑：冷漠和隔离的社会关系，以及在这样的环境下成长起来的孱弱的新一代。父辈已经对于这样的环境熟视无睹了，例如千寻与父母刚到没有人的神隐地的时候，千寻充满了恐惧，父母却面对着没有看见主人的食物大快朵颐，父亲这时说了一句话：“信用卡、现金，他要什么都可以。”但这最终没有阻止他们因为贪婪而变成了猪！这是宫崎骏的黑色幽默，也是他的寓言的“因”。变成猪忘记了自己曾经是人的悲哀，是对茫然众生的一种讽刺与警醒。联系在后边鱼贯出场的众多人物，神仙也有着各自的恩怨烦恼。然而相较于所有的痛苦，最大的悲哀莫过于孤独（例如无脸人），还有忘了自己是谁（例如白龙）。

　　千寻被汤婆婆强迫改名为“千”，就是为了让她忘记自己的名字，忘记自己是谁。名字，在这里成为了一种与真实世界（即本我）联系的象征。失落、找回本我和帮助他人找回本我，这一因果过程，使得千寻的故事脱离了特殊而具有了普遍意义。在整个过中，“爱”是一切的动力和源泉。于是影片“救赎”的意义也由此彰显出来。在人物各自命运的因果中，爱，一直都贯穿在其中，千寻就不用说了，她所做的一切，无不出于对父母的爱；就连狠毒的汤婆婆，对她的孩子也充满了无限关爱！然而对个体而言，即使爱的力量也是有限的，汤婆婆的魔法都不可以令自己瘫痪的孩子站起来，还是融入群体的真正“快乐”才能够改变一切。

　　《千与千寻》传达出作者对于社会生活和关系的这样一种认知：生命力的发掘来源于与社会的沟通，互助和关爱是打破孤独、寻回自我的钥匙。不知有意还是巧合，主人公的名字，也叫做千“寻”，一个“千”字，透着些许不易和艰辛。但结局的完美，是宫崎骏的浪漫主义的总结，也是他对于现世社会的寄托和期望。

　　在影片中，宫崎骏营造出的千寻的神隐世界，其制作精良不禁让人叹为观止！他从细处着手，每个画面、每个镜头无处不体现着漫画大师的一丝不苟，金壁辉煌的神隐世界，镜头从内外、上下、左右地穿透，建筑物从平面的漫画纸上浮凸出来成为立体，它虚化了真实中其它的旁支末节，让审美主体以似乎比真实还要真实的姿态呈现在观众的眼前，这种身临其境的感受，有时候几乎感觉不到是在看动画片，而是在跟随摄影机进入一个幻境的具象世界。有时候观者似乎都能够感觉得到摄影机的移动，每一个布局都如同历历在目。影片中，那夺目繁复的神隐宫殿世界，堪称动画片经典制作！

　　值得一提的是，本片中那优美的音乐由曾经创作过宫崎骏另外几部作品《天空之城》、《幽灵公主》音乐的著名音乐人--久石让操刀，长期的与宫崎骏的合作，默契到已经能够理解宫崎骏的胸中丘壑，使音乐与画面能够完美地契合，共同呈现出一个纯情唯美的境界。看这样的一部电影，声画俱佳，真的是一种享受！难怪一向对亚洲电影吝啬、一贯走偏锋的的欧洲三大电影节之一的柏林电影节，也出乎意料地将第52届最佳影片“金熊奖”颁给了《千与千寻》这样一部动画片，荣誉与另一部影片《血色星期天》（BloodySunday）分享，而不让欧洲片专宠。看来欧洲人对之也是爱难舍啊！

　　记得某次看电视采访一个漫画家，问起漫画家究竟为何如此痴迷漫画，她说，是因为自己的一切梦想都可以在画笔下来实现。原来漫画真的是联系真实与梦想的桥梁！在跟随千寻漫游遗世独立的神隐幻境的时候，好在宫崎骏还在提醒你，“不可忘了你的名字”！而这，也正是他的电影主旨。

　　千与千寻影评（二）

　　当我回忆起童年的时候，也许是和其他人一样的；学走路、学说话，过家家、去游乐园，看电视、去上学……也没有什么特别的经历，就这样长大了。在这样的都市中长大，其实我们已经网络自己的童年是多么珍贵，多么有意义了。然而，宫崎骏大师给了我们一个童年，一个意味深长的童年，那就是《千与千寻》，又名“神隐少女”。

　　在日本的神话故事中，“神隐”是一个不可缺少的通往奇幻世界的代名词，意即“被神怪隐藏起来”，受其招待，或遭诱拐、强掳，而从人类社会消失、行方不明。但在其神秘面纱底下，“神隐”其实提供了一处秘密基地、一方逃逸路线，让疲惫的芸芸众生，短期或长久失踪，弃除既定的角色桎梏，从家庭、工作场所，甚至人际网络挣脱，自由呼吸。当千寻随着家人即将般往乡镇中的时候，对于一个在城市中生活了十年的“千金小姐”来说，无疑是一种不满与紧张；当父母不顾千寻的想法，任性地进入神秘隧道并擅自吃他人的食物的时候，可想见对于自己孩子千寻的想法，父母已经习惯了忽视。所以宫崎骏给了千寻一个逃避现实，寻找自我的机会，那就是汤婆婆的汤屋……

　　网上有很多人对《千与千寻》的影评，可以看出大家是多么喜爱它。其中，父母、电车、猪、朋友、无脸男、锅炉爷爷…大家都有提到，我还想说的是“名字”。为什么汤婆婆要夺走别人的名字？为什么千寻只要记住自己的名字就能回到现实？为什么在那里一个人最重要的是名字？我想，名字其实就是自我，因为有自我，所以每个人在社会中都是特殊的，如果失去了自我，那么每个人将会是一样的，就像没有意志机器人，毫无意义地活在这个世界上。现实生活中，这样的人是不是越来越多了呢？

　　再来说一下“无脸男”，很多人都觉得它很可怜，但很纯真。是的，人本性纯真善良，坏人只是吞噬了坏的思想，进而误入歧途。当今社会中其实有很多像无脸男这样的青少年，他们本性不坏，只是缺少他人关心；他们没有朋友，所以内心极度空虚，渴望友情；他们善良纯真，所以很容易误入歧途；我想，只要多一些人关心他们，他们都将成为钱婆婆的得力助手。

　　还有当无脸男跟随千寻搭乘奇幻列车去找钱婆婆的时候，你也许很理所当然的认为车上是有乘客的，但是，他们是谁呢？从哪里来将去哪里呢？为什么会搭乘这趟列车呢？也许他们也是神隐到这个世界的，来这里逃避现实的负担，寻找心灵的休憩。拿公事包的白领，做苦力的工人…也许此刻作者只想让他们停下来，享受宁静的一刻。

　　有一个小细节不知道大家注意到没有，就是“河神”，它是千寻得到河神丸子的契机，大家也都看出了千寻的善良。但是，为什么好好的“河神”会变成“腐烂大王”呢？看到从河神身体里拖出来的一大堆废品和泥浆，我明白了，是水资源污染。在当今社会，被这样污染的水源越来越多，大家也都司空见惯了，所以，还是继续污染吗？要所有的河神都变成腐烂大王吗？相信大家看过之后会明白的。

　　小时候很怕黑，以为夜晚会有鬼神出没，怕它长得恐怖，怕被它吃了。但宫崎骏呈现给我们的鬼神世界确实如此“可爱”。大家都勤奋的工作，努力的赚钱，小小的贪心，也是人知常情。而一些洗汤的神仙们样子就更可爱了，就像那个长得像个大萝卜的神仙，身体笨重，眼睛小小的，一副憨厚可掬态，它也是站在千寻这边的。相信很多小孩会因为看到了它们而不再害怕鬼神了。

　　电影中的很多很多细节场景都是值得我们深思的，从中我们体会的不仅仅是一个十岁小女孩所应该体会的，我们还可以看到自己身上的很多不足。在社会角色的狠狠烙印之下，现代人的无所遁逃于天地间的悲哀体现其中。

　　日本在动画方面的发展有目共睹，而大多数动画都是讲述少女情怀的少女动漫，大致上就是一个可爱的女孩子如何对心仪的男孩子表达爱慕之情。然而，宫崎骏大师的作品却不是这样，他独树一帜，呈现给大家的是属于这个年龄段的小孩子该体会，该思考的空间。他没有用多么华丽的电脑手法来绘制多么奇妙的意境，他笔下的一切都是朴实的，使人犹如身临其境。他笔下的人物角色鲜活有个性，仿佛真人在眼前，又仿佛是某种人的代替品。他在以一种神奇的艺术手法讲述一个个社会问题，通过一个个有趣的梦幻场景带给我们欢笑与启示。如：千寻下楼梯，刚开始很慢很小心，到最后几乎是跑下去的。

　　整部电影故事与故事衔接紧凑，画面流畅自然，人物刻画生动活泼，动作表情刻画细腻，大师对场景的绘制与布置非常令人佩服，色彩处理明亮不花俏。配乐方面也使电影氛围达到极致。我有注意服装，可惜日本和服居多，款式不尽相同，值得欣赏的是服装与人物之间的关系，刻画的相当逼真；但汤婆婆的珠宝却是刻画的非常细腻逼真的。梦境与现实，现实隐藏梦境，梦境反映现实。

　　千与千寻影评（三）

　　这部电影我看了三遍，每次看都给我不一样的感觉，每次都让我想了很多。它蕴含了很多道理。

　　现实中的千寻，有些胆小，会为了一株别人送的花而伤感。而在汤婆婆他们所在的那个世界，小千是那么的勇敢，坚强，博爱。

　　千寻的父母无节制的吃东西变成猪的那一幕，深深的印在我的脑海中。我不禁感叹世间怎会有如此贪婪之人。社会在发展，科技在进步，人类也越来越贪婪自私。变成猪，虽然是漫画中的惩罚。我想，现实中那些贪婪自私的人，必定要受到惩罚。做人要学会满足，如果千寻的父母，不贪吃，不贪便宜，又怎会变成猪。

　　这部动漫还着重强调了名字的重要性。我们一出生甚至还未出生，父母就急于给我们取名字，他们想送给我们一个属于我们自己的特殊的名字。可是忘记了自己的名字，我们会怎么样呢？白龙告诉小千，千万不要忘记自己的姓名，否则就再也回不去了。可是他自己也忘记了自己的名字--赈早见琥珀川。幸运的是多亏了白龙的帮助，千寻没有忘记她的名字，最后还帮助白龙想起了他的名字。名字就是我们自己的代号，没有了名字，我们将不再是自己，我们会不知道自己是谁，我们会丢失在迷雾中。

　　汤婆婆和钱婆婆的对比，也是一大亮点。虽然是双胞胎，却性格迥异。一个住在沼底，勤劳，善良，平淡朴质的生活；一个却见钱眼开，利欲熏心。不过宫崎骏并未将其设置为完完全全的坏人。从她对宝宝的态度，以及最后对小千要求救回她父母的态度上来看，她还是善良的。可见，人性本善啊！

　　最值得争议的人物可谓是无脸男。他很喜欢千寻，对千寻特别好。可是他做事的方式却并不对，他偷牌子赏假钱，却性格暴虐。但是他对千寻的顺从和关爱，却又让人有几分同情。千寻也用她的博爱之心，净化了他，挽救了他。

　　这部作品也在很多部分体现了宫崎骏的环保思想。尤其是在小千为河神清洗的时候，居然还从河神体内拔出一辆自行车。显而易见，环境污染是人类造成的。特意安排消遣这个人为河神洗澡，也说明作者认为，人类自己创造的污染要靠人类自己来清理。当然，他也变相的告诉我们应该保护好环境，避免污染。

　　一部短短的动漫，却让我感触颇多。也许我以后还会再看，也许以后我会有其他体会。好的作品就应该细细品味。